Futurismo

por Sandy Glenda

O futurismo é um movimento artístico e literário que nasceu dos princípios expostos no Manifesto Futurista, publicado no periódico francês Le Figaro por Filippo Marinetti, renomado poeta italiano em 20 de fevereiro de 1909.  A obra rejeitava o moralismo e o passado, apresentava um novo tipo de beleza, baseado na velocidade e na elevação da violência.

A pintura futurista recebeu influência do cubismo e do abstracionismo, mas utilizava-se de cores vivas e contrastes e a sobreposição das imagens com a pretensão de dar a ideia de dinamismo.

Na literatura, as principais manifestações ocorreram na poesia italiana, que se dedicava às causas políticas. A linguagem é espontânea e as frases são fragmentadas para exprimir a ideia de velocidade.

O futurismo está expresso na negação do que vinha do passado e uma devoção ao futuro, às novas tecnologias e ao novo ritmo que estava sendo impresso à sociedade naquele momento. O movimento, a velocidade, a vida moderna, a violência e a ruptura com a arte do passado são suas características.

O dinamismo para os futuristas era considerado uma força universal e que deveria estar presente em todas as artes, reunindo ao mesmo tempo os elementos som, luz e movimento. A expressão plástica que mais os caracteriza é a simultaneidade, ou seja, a multiplicidade de imagens reunidas em uma só obra.

O novo é uma característica tão forte do movimento, que este chegou a defender a destruição de museus e de cidades ancestrais. Os primeiros futuristas europeus engrandeciam a guerra e a violência. A guerra era considerada como forma de higienizar o mundo.

A linguagem futurista era utilizada também para a venda de ideias com expressões que se aproximava das pessoas e uso de onomatopeias, frases curtas para passar a ideia de velocidade e foco na propaganda como forma efetiva de comunicação.

Esta corrente desprezava explicitamente todo padrão moral, bem como os valores que permaneceram no passado. Ela primava por um novo paradigma estético, o qual deveria seguir parâmetros fundados na celeridade temporal, no engrandecimento dos combates e, consequentemente, na recorrência à força.

O futurismo desenvolveu-se em todas as artes, influenciando vários artistas que posteriormente instituíram outros movimentos modernistas. Repercutiu principalmente na França e na Itália, onde vários artistas se identificaram com o fascismo nascente.

No Brasil, o futurismo influenciou diversos artistas que depois fundaram outros movimentos modernistas, como Oswald de Andrade e Anita Malfatti, que tiveram contato com o Manifesto Futurista em viagens à Europa, em 1912. A maior contribuição do futurismo à vanguarda artística brasileira com certeza foi sua influência na realização da semana de arte moderna de 1922.

O futurismo enfraqueceu após a Primeira Guerra Mundial, mas refletiu-se no dadaísmo, no concretismo, na tipografia moderna e no design gráfico pós-moderno.